14-15 oktober 2023 möts ensembleledare, festivalarrangörer, dramatiker och alla andra som på något sätt är inblandade i Länk 2024 i Hallundahuset för en helg fullspäckad av workshops, textarbete och nätverkande. Nedan hittar du program samt information om vilka workshops som erbjuds. Anmälan får du som är med i Länk 2024 via mail.
Som ensembleledare får du
– Träffa den dramatiker vars text dom valt att sätta upp
– Arbeta med texten på golvet tillsammans med dramatikern och en professionell regissör
– Gå på inspirerande workshops kopplade till Länk
– Träffa arrangören av din regionala festival
– Svar på alla dina frågor om årets Länk-omgång
– Träffa kollegor från hela landet som också är med i Länk 2024
Som festivalarrangör och/ eller konsulent
– Träffa årets dramatiker och höra dom berätta om sina texter
– Träffa alla de ensembleledare som är verksamma i din region
– Träffa kollegor från hela landet och utbyta erfarenheter kring ert Länk-arbete
PROGRAM
Lördag 14 oktober
08.30-09.00 Incheckning (kom gärna tidigt så vi kan sätta igång direkt)
09.00-09.40 Introduktion och välkomna
09.45-11.00 Regikoncept
11.00-11.20 Fikapaus
11.20-12.50 Manusbearbetning på golvet
12.50-13.45 Lunch
13.45-14.45 Möte med festivalvärdarna
14.45-16.15 Fortsatt arbete på golvet
16.15-16.45 Fikapaus
16.45-18.15 Fortsatt arbete på golvet
18.15-19.15 Middag
19.15-20.30 Samtal med dramatikerna
Söndag 15 oktober
09.00-10.00 Information och frågestund
10.00-10.30 Kaffepaus
10.30-12.00 Workshops pass 1
12.00-13.00 Lunch
13.00-14.30 Workshops pass 2
14.30-15.15 Information från samarbetspartners
15.15-15.30 Avslutning
WORKSHOPS
PASS 1
Rösten som verktyg – röstövningar för unga skådespelare med Indra Linderoth
Under denna workshop kommer vi gå igenom övningar kopplat till hållbarhet, hörbarhet och gestaltning. Min förhoppning är att ni går härifrån med både en upptäckarlust och en påfylld kunskapsbank som ni kan förmedla vidare till de unga skådespelare ni regisserar eller leder i arbetet med att skapa en föreställning.
Indra Linderoth är skådespelare, performanceartist och röstcoach. Under de senaste åren har hon gått som lärling hos Peter Teubner för att fördjupa sin kunskap i arbetet med röst. Som performanceartist har hon utvecklat sin egen metod för att använda rösten som verktyg på scen.
Scenografi – att skapa rum på scen med Helga Bumsch
I workshopen kommer jag att dela med mig av mina erfarenheter som scenograf och ge er en inblick i olika tankesätt kring rum och hur de förmedlar texten. Jag kommer bland annat att tala om hur man ska tänka när medlen är begränsade i förhållande till visionerna och hur man kommunicerar med varandra kring sina idéer.
Helga Bumsch har varit verksam som scenograf i 26 år och haft uppdrag på de flesta stora institutionerna inom Teater runt om i landet. Hon har mellan varven även arbetat med film. Kommande produktioner är Monicas Vals på Göteborgs Stadsteater, Spår på Marionetteatern, Son och Far på Dramaten, Jaktlycka på Byteatern i Kalmar samt långfilmen Düsseldorf, Skåne med planerad premiär våren 2024.
Samtal om marknadsföring och publikarbete med Anna-Karin Palm och Kiana Moberg
Få tips och exempel på hur du bäst jobbar med marknadsföring och publikarbete av Anna-Karin Palm och Kiana Moberg som båda jobbar som marknadsförare på Riksteatern.
Grundkurs i QLab Ljud (egen dator och program krävs) med Håkan Åslund
För att medverka på grundkursen i Q-lab krävs att du har med egen dator och har programmet installerat. Den här workshopen fokuserar på hur du hanterar ljud i programmet. Håkan Åslund är sektionsledare för ljud på Riksteatern.
Grundkurs i QLab Ljus (egen dator och program krävs) med Dag Engström
För att medverka på grundkursen i Q-lab krävs att du har med egen dator och har programmet installerat. Den här workshopen fokuserar på hur du hanterar ljus i programmet. Dag Engström är sektionsledare för ljus på Riksteatern.
PASS 2
Grundkurs i QLab Ljud (egen dator och program krävs) med Håkan Åslund
Se ovan
Grundkurs i QLab Ljus (egen dator och program krävs) med Dag Engström
Se ovan
Att arbeta med intimscener med Malin B Eriksson
De senaste åren har synen på hur arbetet med scener inom film och tv som innehåller intimitet, simulerat sex, simulerat sexuellt våld och nakenhet förändrats. Med mer kunskap om intimitet, integritet, samtycke och personliga gränser har den nya yrkesrollen intimitetskoordinator vuxit fram med spetskompetens inom koreografi, narrativ, mental hälsa och förståelse för skådespelarens processer i förhållande till rollkaraktärens vilja och motiv. En intimitetskoordinator arbetar likt en stuntkoordinator utifrån ett riskperspektiv där arbetet med intimscener sker genom en traumainformerad och samtyckesbaserad metod. Under den här föreläsningen kommer Malin lyfta frågor kring hur konstnärliga val och konstnärlig frihet kan upprätthållas utan att skådespelarens personliga gränser överskrids. Vidare kommer Malin belysa hur riktlinjer och ett tydligt ramverk skapar en tryggare arbetsmiljö för alla inblandade och hur samarbetet med en intimitetskoordinator går till i praktiken.
Syftet med föreläsningen är att ge en inblick i hur man med ett tydligt ramverk kan skapas en trygg, säker och bra arbetsmiljö samtidigt som scenen blir fördjupad.
Malin B. Erikson är SAG-AFTRA registrerad och kvalificerad intimitetskoordinator som introducerade intimitetskoordinering till Sverige 2019. Hon är medgrundare till den europeiska organisationen The Intimacy Practitioners’ Guild som arbetar aktivt med att implementera och utveckla intimitetskoordinatorns roll, en gemensam standard och protokoll. Malin arbetar både med att utbilda branschen och koordinera och koreografera intimscener inom både scenkonst, TV och film. Inom scenkonst har hon arbetat med produktioner på bla. Dramaten, Kulturhuset/Stadsteatern och Göteborgs stadsteater.
Snygga scenbyten med fysisk teater med Saga Björklund Jönsson
Hur kan vi förvandla scenövergångar och förflyttningar till höjdpunkter i föreställningen? Vi går igenom enkla och konkreta sätt att flytta och förhöja ensembler genom rörelse, dynamik och tempo.
Saga Björklund Jönsson är kompositör, regissör, skådespelare och artist som under de senaste åren har haft uppdrag på bland annat GöteborgsOperan och Riksteatern. Hon är en del av scenkonstkollektivet Bataljonen med vilka hon regisserar storslagna föreställningar med gigantiska ensembler runt om i Göteborg, något som gjort att hon specialiserat sig på förflyttningar och scenbyten.
Samtal om projektledning och planering med Venessa Koohnavard
Workshopen handlar om att leda och arbeta i konstnärliga projekt. Vart börjar man? Hur ser processen ut? Vilka metoder finns det? Visionen är att lära ut hur man går från idé till verklighet med sitt projekt. Vi går igenom grunderna i planering, finansiering, hur man tar fram ett projekt och metoder om hur man arbetar i grupp.
Venessa Koohnavard går sitt sista kandidat år på Stockholms Konstnärliga Högskola som scenkonstproducent. I höst gör hon sin praktik på Riksteatern Barn och Unga där hon är producent för Flickor som försvinner. Venessa har erfarenhet av att initiera och producera egna konstnärliga projekt. Hon har även varit workshopledare för ungdomar i projektledning på bl.a. kulturverksamheter i Göteborg.